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"Une fois qu'il a fallu doubler tous les Principals, obtenir une ampleur majestueuse, allonger le pédalier de deux octaves, supprimer le portage du Tiratutti, avec deux claviers nous pouvons obtenir un bon résultat car nous avons absolument du bon, et bon ça ne doit pas être négligé [...] » (Polibio Fumagalli à l'avocat génois Pier Costantino Remondini, passionné d'orgue et promoteur enthousiaste de la « réforme cécilienne » qui, dans les vingt dernières années du siècle dernier, a radicalement changé le monde de l'orgue italien .)
La "Cantate per Venezia" est une musique composée par Fabio Germani et portée au succès par Ferdinando Germani, l'un des plus grands organistes italiens du XXe siècle, entre 1948 et 1959 organiste à la basilique Saint-Pierre du Vatican. Composition célèbre transcrite pour orgue seul.
Oreste Ravanello, directeur et professeur d'orgue aux Conservatoires de Venise et de Padoue, organiste de la Basilique Saint-Marc de Venise, ce grand virtuose et improvisateur était également un spécialiste de la polyphonie ancienne et du chant grégorien.
La Fantasia commence par une introduction puissante qui présente des éléments d'accords arpégés qui forment un motif dramatique qui résonne pendant plusieurs passages de la composition. S'ensuit un thème « ému » plein d'imitations qui amène un Presto bouleversant conclu par la récurrence des arpèges.
Un mouvement donc méditatif d'un andante con moto intense où deux mélodies s'entrelacent, prépare le retour du thème. L'œuvre est dédiée à Filippo Capocci, organiste à Rome dans la basilique Saint-Jean-de-Latran.
Professeur d'histoire de la musique à l'Université de Parme, il s'installe ensuite à l'Université de Fribourg en Suisse où il devient professeur et directeur de l'Institut de Musicologie Propriétaire des orgues de la Basilique San Petronio de Bologne et fondateur avec Renato Lunelli de. la revue " L'Orgue", auteur de nombreux écrits musicologiques, a été membre de l'Académie Nationale de Santa Cecilia et éditeur d'éditions critiques d'œuvres de Frescobaldi, Zipoli, Mozart et autres.
La Passacaille, écrite sur le thème de Hindemith dans son Quatuor en do majeur op.16, présente de nombreuses réminiscences de Bach et de Reger. Cette composition a remporté le deuxième prix pour une composition de chambre "Incontri della Gioventù" à Rome en 1953.
Appartenant à une célèbre famille d'organistes, Bossi est né à Salò (au bord du lac de Garde). Il a étudié au Conservatoire de Milan et à l'étranger ; il devient organiste et chef de chœur à la cathédrale de Côme et professeur d'harmonie, de composition et d'orgue aux Conservatoires de Naples, Rome et Venise. Son style peut être comparé au romantisme tardif dirigé par Brahms. Il s'est distingué par sa tentative courageuse de proposer une renaissance de la musique instrumentale et d'orgue dans un contexte où même la musique sacrée était dominée par le mélodrame. Dans l'Etude Simphonique, la phase thématique, exposée dans une introduction courte et solennelle, est suivie d'une phase plus animée où le thème mélodique est soumis à diverses harmonisations confiées au pas rapide et fluctuant de la pédale. Ce mouvement perpétuel passe de la voix du pédalier au manuel, dans une succession de progressions et de variations de différents niveaux sonores. Le Fortissimo avec feu final est une grande péroraison dans laquelle le thème de la pédale avance à l'unisson avec le manuel.
Guglielmo Enrico Lardelli (12 mai 1857 - 7 juillet 1910) était un émigré italo-australien de Grande-Bretagne qui avait composé des centaines d'œuvres dès son adolescence. On se souvient surtout de lui pour la Toccatina et des œuvres modernes telles que "Dolce Plainte" ou "La Russian Love Song", récemment jouées aux bals de la BBC. La Toccatina est une courte pièce où les sons puissants de l'ouverture et du finale laissent place dans la partie centrale à un intermède lyrique au caractère onirique.